Эльдалира: шепот далеких волн

"Вдохновлённые ковром" - это та выставка, о которой рассказывать бесполезно. Нужно просто идти и смотреть своими горящими глазами, ахать, восхищаться и вдохновляться. Но раз уж не все из вас живут в Белгороде, любуйтесь через экран. И непременно вчитайтесь в названия - песня ведь!

Дагестанский музей изобразительных искусств им. А.С. Гамзатовой щедро представил для экспозиции старинные и новые образцы традиционного дагестанского ковроткачества и живопись советских и современных дагестанских художников. И то, и другое поражает высочайшим уровнем мастерства. Я всегда считала белгородских художников довольно интересными, но и советским, и современным живописцам Дагестана они очень уступают.

( Collapse )
И на контрасте еще одна цитата из книги Анара: "Любая мебель отрывает нас от земли — неважно, табуретка это или трон".

Расин написал трагедию "Береника" во второй половине XVII века, а телеверсию РАМТовского спектакля записали в 1998 году, и три столетия при этом ничего не значат - из-за безупречной простоты сюжета пьеса звучит всё так же своевременно. В ней нет смертей и стремительных действий, а трагическое сводится, по словам самого Расина, к величию душ и торжественной печали персонажей.

Это поистине прекрасная пьеса о долге государственного мужа, превосходящем долг влюблённого мужчины, и о женщине, вынужденной принять это как данность, а не предательство.
I век н.э. Цезарь Тит, любимец Рима, войнами умноживший славу и силу империи, вот-вот будет провозглашен правителем. Он желает взять в жены свою возлюбленную, палестинскую царицу Беренику, но это противоречит закону и желанию народа. Его выбор горек, безнадёжен, но неминуем, поскольку Цезарь не может принадлежать себе - он принадлежит Риму.

Постановка РАМТа современна по интонациям, лаконична и в этом согласна с духом пьесы. Вместо декораций - классицистические интерьеры театра, его балконы и лестницы. В руках у героев - красные хрустальные светильники с живым огнем, как сердца любимых, могущие равно принести боль и по неосторожности погаснуть.

Стремлению драматурга к высокой простоте отвечают и актерские работы, в особенности Евгения Дворжецкого - Тита: он, блистательный, слаб перед судьбой, верен другу и любимой, но страдает от невозможности изменить своему выбору. Воин и правитель, он с трагическим лиризмом вступает в спор с чувствами, боясь не сдержать их в решительном объяснении. Это не имеет отношения к подлинной древней истории, но как это прекрасно и вневременно.

Право, такие постановки хочется видеть на сцене: в них нет суеты, попыток привлечь внимание, скандальности, зато театр - тот театр, который преображает зрителя своей высокой страстью, - торжествует.

Коллекции книг могут быть очень разными. У нас дома это, например, иллюстрированные "Алисы в Стране чудес", пушкиниана, книги о Тургеневе и Леонардо да Винчи. А еще можно ненароком собирать издания с историями людей, и у меня таких несколько: "Мадонна Литта" из библиотеки Вэлты Пличе, двухтомник Назыма Хикмета с экслибрисом "Из библиотеки дедушки Коли Мухина", Сонеты Шекспира - тоже с экслибрисом предыдущего владельца, биография Че Гевары с интригующей карандашной надписью на первой странице, а еще несколько книг с памятными надписями на форзацах.

Недавно я встретила (и почему-то не приобрела - придется вернуться) сборник рассказов советских писателей "Характер - советский", который хорош не только содержанием и оформлением, но и дарственной надписью на форзаце.

"Дорогой мой сыночка!
Милый любимый Алеша!
Хочу, чтобы ты вырос настоящим, советским человеком, достойным гражданином нашей Великой Родины. Будь всегда жизнерадостным, смело шагай по жизни. Будь всегда человеком - человеком с большой буквы.
Твой отец.
БАМ. Алонка
24.03.84 г."

Я перечитывала эти слова снова и снова - замечательные, высокие, искренние и неслучайные слова. Они - часть чьей-то маленькой истории, связанной с историей большой - их и моей - страны.

Надеюсь, ты вырос хорошим человеком, незнакомый Алеша.

Недели две назад я, услышав свой голос в записи, в очередной раз расстроилась. Ну кому такой может нравиться? А на выходных со мной поздоровались: "О, девушка с красивым голосом! Доброе утро".

Сегодня водитель такси спросил "Вы, наверное, не здешняя? У вас речь очень отличается". И это меня радует.

Кстати, ехала я на ярко-желтой машине, которая на самом деле была ярко-красной. Так, оказывается, тоже бывает.

В эти выходные в Б. проходил театральный фестиваль "Наш кислород", на который приехали коллективы из разных регионов. Очень интересная афиша и очень мало личного времени, увы, но я не могла пропустить постановку с названием "Дневник Алёны Чижук. А ещё почта, ЖЖ и Фейсбук" - эта последовательность мне очень хорошо знакома, хотя и встроена в другие возрастные рамки, ЖЖ я верна уже 16 лет, а роль Фейсбука выполняет Инстаграм.
В пьесе четыре возраста женщины соответствуют четырем способам ее разговора с миром (то есть с самой собой). Одну героиню играют четыре очень разные актрисы, но удивительным образом к финалу ты видишь, что эта их разность - не случайные "трансформации", а и впрямь один человек, которого не единожды меняет до неузнаваемости время. Все предыдущее никуда не исчезает, все эти Алёны разных возрастов соседствуют внутри, наслаиваются, что-то усложняют, другое упрощают, и потому взгляд нынешней Алёны "наружу" так не похож на тот, что был в юности или молодости.

Узнать себя можно в каждой из Алён, хотя меня несколько смутил образ 46-летней героини - в такой интерпретации я бы отнесла его не к Фейсбуку, а к "Одноклассникам" и дамам за 50. В остальном же это был блестящий камерный спектакль, со смехом и слезами, трагикомедия из обыкновенной жизни.

Я спрашиваю себя, почему в этой пьесе меня не смутили текстовые и сценические пикантности, почему они не показались мне неуместно вульгарными и почему на следующий день я предъявила претензии к другому спектаклю именно из-за допущения пошлости на сцене... Видимо, потому что форма дневника (в том числе ЖЖ) и личной переписки априори допускает некоторую свободу, и здесь она была естественной и уместной. (А спектакль получил Гран-при фестиваля.)( Collapse )

По случаю вспомнился фильм "Темная сторона солнца" (1988), единственный, где мне нравится Брэд Питт, и я залезла на КиноПоиск. Почему меня не удивляет, что съемочная группа, включая режиссера, оператора и сценаристов, - преимущественно югославы, а сам фильм - совместного производства США, Канады и опять-таки Югославии?! (Впрочем, пересматривать сейчас я не возмусь - просто потому что выросла.)
Что же касается другого фильма с Питтом, "Знакомьтесь, Джо Блэк", весьма популярного среди романтически настроенных зрителей, то я его не люблю: мне не нравится игра актеров, скучновато следить за сюжетом и, что гораздо хуже, оставляет в недоумении финальное решение. Искренне не понимаю хэппиэндовости, в которой героине вместо того, кого она полюбила, выдают только телесную оболочку с другим человеческим наполнением - славного парня, но другого. А у девушки спросить не надо было?! Я в детстве много раз с восторгом читала сказку Хелен Юстис "Мистер Смертный час и рыжая Мод Эпплгейт" - вот в ней всё было правильно.

И еще одна история, где у девушки надо было спросить ее мнение насчет отношений - "Мистер Штайн идет в онлайн". Трагикомедия, французская и в оригинале носящая название "Профиль на двоих", что недвусмысленно намекает на содержание ленты, но мне в кои-то веки показалась более удачной именно российская локализация названия - она забавная, интригующая и подходящая фильму. Помните, в "Вам письмо" пожилая бухгалтер говорила "Как-то раз я попробовала зайти в интернет, но было занято!" Старые добрые времена дайал-апа... А вот мистер Штайн зашел и очень неплохо там устроился.
Недавно я смотрела лондонскую поставку "Сирано де Бержерака" и размышляла о том, что было бы, узнай Роксана правду своевременно. Вот есть голос из писем, а вот тело из крови и плоти, вместе они составляют идеального героя, но проблема в том, что героев два, и тот, что хорош внешне, абсолютно косноязычен, хотя и славный малый. Кого бы выбрала девушка? Французский фильм некоторым образом отвечает на этот вопрос, к счастью, обходясь без каких-либо трагедий.

Начнем с того, что наш "голос" - почти восьмидесятилетний старик, два года назад потерявший любимую жену и безвылазно сидящий теперь дома. Дочь пытается его растормошить и приставляет к нему парня, который должен научить мистера Штайна пользоваться интернетом: заказывать еду, общаться по скайпу с родными и прочее. А что делает герой? Регистрируется на сайте знакомств, меняет дату рождения, использует фото своего молодого учителя и затевает переписку с очаровательной молодой женщиной.

Что делать дальше? Ехать на свидание из Парижа в Брюссель. Старику? Нет, обоим. Парень как раз сидит без работы после выхода своей первой книги и всячески рефлексирует, так что была не была. И то, что начинается как авантюра, превращается во влюбленность с несколько запутанными исходными данными.
Это и впрямь очень славная история, в которой все в конце оказываются счастливы, помогают друг другу и делают правильный выбор. Главную роль, кстати, исполняет Пьер Ришар, а дополнительный шарм истории придает музыка Владимира Косма, еще одного классика французского кино.

Ну и чтобы два раза не пост не затевать - еще два фильма.

Французская биографическая лента "Ренуар" (2012) о последней музе великого импрессиониста и первой - его среднего сына Жана. Фильм-настроение, игра света и цвета, в которых и заключена динамика, пребывание в некоем лимбе во Франции времен Первой Мировой. очень красиво, лирично, неспешно и завораживающе. Июнь - вот уже много лет мой ренуаровский месяц.
Немецкая драма "Зимой будет год" (2008) про семью, которую разобщила смерть младшего сына. Замечательная история про попытку понять причины и вернуться к себе, отпустив, а также про недостаток любви от самых близких, не дающий находить любовь в других и в себе. Мать заказывает художнику парный портрет своих детей - ершистой, всячески подчеркивающей свою независимость дочери и сына, который был лучшим во всем, солнечным мальчиком, который неожиданно покончил с собой. И художник через общение с девочкой пытается составить для себя образ этой семьи и в то же время разбирается с собственными сомнениями.

А по "Культуре" на этой неделе идут "Дети капитана Гранта", и вот это - точно любимое. С любого места, в любых обстоятельствах.

Все-таки Инстаграм удобне для фиксации быстрых впечатлений, особенно если они сосредоточены в фотографиях. Поэтому некоторые тексты я теперь переношу оттуда сюда, и хроники как бы дополняют друг друга. Да и я меняюсь и не могу писать так, как делала это раньше - ловя вдохновение за каждым поворотом. Нужны паузы, перезагрузки и впечатления извне, но поскольку с отдыхом пока проблемы (на этой неделе я взяла 4 дня отпуска и три из них посвятила работе), наполняюсь доступными в нашем регионе впечатлениями. Скажем, выискиваю интересные мне сеансы в кино, и это или повторный прокат классики, или театр в кино с параллельной практикой аудирования на английском языке. Итак, вчера...

Семь часов вечера. Я в театре "Глобус": шекспировские страсти, английская речь, все дела... и тут звонят с работы. Немного напрягает, правда? Поэтому я вообще выключила телефон, вернулась в Лондон и следующие три часа смотрела "Отелло", поставленный в лучших традициях классического театра, то есть без отсебятины и новаторства.

Очень устала. Все в спектакле постоянно были на нервах, что вполне естественно для живых людей вообще, но немножко бьёт по ушам. А ещё в конце выключили поклоны, хотя они очевидно входили в запись. Какого черта?!
Но постановка добротная, с каноническим антуражем, костюмами, музыкой, с очень хорошими актёрами. Не могу сказать, что какая-то из ролей получилась выдающейся - нет, всё ровно и уместно: за секунду перелицовывающийся Яго, милая и живая (на удачу, не нудное совершенство!) Дездемона, простак Родриго, хороший малый Кассио, темпераментная Эмилия и, разумеется, мавр Отелло - буквально мавр с характерными обертонами в голосе и нюансами в движениях, что придало роли фактуру и правдивость.

На сей раз - без катарсиса, но и неудивительно, слишком уж тягостный финал у пьесы. Повторю то, что писала и неделю назад: классика актуальна потому, что она говорит нам о нас. Разве что сегодня голос женщины стал весомее. Но так же кто-то за нас додумывает наши поступки, кто-то ловко использует чужую легковерность, а немыслимая, неосторожная доверчивость оказывается свойственной именно людям, высоким духом. Наконец, ревность всё так же ослепляет и лишает здравомыслия, но...
Но и без злого гения Яго эта история превратилась бы в драму. Во-первых, она - о мезальянсе. Проблема эта порой преодолима, но отца Дездемоны ее брак довел до инфаркта, а ее муж, как верно заметил кто-то из зрителей, не смог избавиться от призрака ее социального превосходства. Впрочем, буйный нрав, сублимировавшийся в воинскую доблесть, и без этого выплеснулся бы однажды - или многажды - дикой ревностью. Трупов было бы меньше, а несчастных супругов - столько же. Отелло благороден духом, но дурак-то. Верить сплетням и домыслам - каково!

С известной долей вероятности (то есть по результатам раскладывания родословного пасьянса) мою  пра-пятикратно-бабушку, родившуюся в конце 18 века, звали Голда, прапрабабушек звали Магдалина, Шарлотта и Надежда, а прабабушек - Розалия, Серафима и Вера. И это только родные, а были еще двоюродные, троюродные и все остальные. Даже девушка по имени Лея была. Про обширную географию я молчу.

Вчерашний выходной я посвятила заполнению очень ветвистого родословного дерева, и где-то что-то под конец наверняка перепутала, но все равно очень интересно. Подняла записи, фотографии, письма, видеоролики, интернет-ресурсы. Получилось пока 248 персон, предков и современников, и в их число не вошли пока Можаровы старше моего прапрадеда.